Lady Gaga: Life on Chromatica

2021 | Pel·lícula / Tv

'Accepto estar nua amb tothom en aquesta habitació', diu Lady Gaga, abans de lliscar-se la seva túnica personalitzada de Versace amb el seu nom a la part posterior en cristalls. 'Crec que estem fent art, això no és pornografia'. Sense res posat (ni tan sols els seus talons imponents), l’estrella del pop de 5’2 'camina amb seguretat al plató per al rodatge de la portada i es col·loca dins d’una gàbia amb centenars de càmeres connectades al marc. Les innombrables lents se centren en la seva forma nua, preparada per captar tots els angles del seu cos, ja que aguanta una postura i espera pacientment per obtenir més instruccions. 'Tres, dos, un'. Flash . Cada càmera s’apaga a l’uníson com un llamp.

L’escena és de seguida discordant: una icona mundial, la carrera de la qual ha estat documentada de prop per les càmeres, de vegades contra la seva voluntat, i l’art s’ha centrat sovint en la violència de la cultura dels paparazzi, sotmetent-se a la mateixa tecnologia que la va fer i la va desafiar. durant els darrers deu anys. Ella demana el seu gerent de llarga data, Bobby Campbell , per reproduir una cançó del seu sisè àlbum d'estudi, i li demana que la publiqui: 'Més alt, si us plau'. Enmig d'una pluja de sorolls d'animals salvatges, referències a la festa a 'BC' i ferotges ritmes domèstics, Gaga adverteix els oients de 'lluitar per la teva vida' a la pista, mentre es pronuncia cada lletra per ella mateixa. És l’única cançó que s’ha reproduït durant tot el dia i demana que es posin en cua de nou en esquena.

El control de totes les càmeres és l’artista belga Frederik Heyman , que necessita cada centímetre del seu cos escanejat en 3D per després crear un avatar Gaga generat per ordinador en diversos entorns construïts digitalment. Aquesta sessió de portada multimèdia està en conversa amb el llenguatge visual que Gaga i el seu equip perfeccionen per al seu nou àlbum, Chromatica , sortit el 10 d'abril. Porta el nom d'un món 'que celebra totes les coses', on, segons Gaga, 'cap cosa és més gran que l'altra'. Al plató, Gaga treballa des d’aquest mateix espai cap, tractant a tots els membres de la sala com a col·laboradors, sobretot pel que fa a l’estilisme. Rebutja específicament l’ús de roba de disseny de peus a peus, en lloc d’obrir converses per a una direcció de moda “més fotuda”. 'No cal anar junts, només ha de ser molest', diu, assenyalant amb amor un parell de calces estampades amb flama.



Ordeneu prèviament el problema de transformació amb Lady Gaga

Tota la roba i accessoris: Balenciaga

Feu una reserva de l’edició especial de Transformació amb Lady Gaga

Quan Heyman descriu el seu pla per representar a l’estrella del pop com una figura contrastada mig humana / mig android, Gaga, l’artista que sempre controla la seva matisada marca i visió, desafia ràpidament la intenció d’aquesta idea. 'No m'agrada el futurisme', afirma respectuosament més d'una vegada. Gaga també es fixa en una veritat molt més profunda al centre de Chromatica ethos. 'Un robot em posa per sobre de la gent', reflexiona. 'Creus que és millor un jo robot que un jo humà?'

QUAN ENS TROBEM DE NOU a la casa de Los Angeles, a Gaga, l’endemà, té els cabells tenyits de color rosa rosat i porta una camisa magenta que coincideix amb dotzenes de passadors de seguretat, mitges de xarxa, roba interior i massives plataformes negres Demonia. Entra al seu estudi de gravació privat a casa (el whisky a la mà) i m’informa que algú més havia estat utilitzant l’espai, de manera que necessitarà uns minuts per restablir el sistema de so. Navegant expertament en un laberint intimidant de poms i endolls, Gaga prepara la sala per reproduir la seva nova música inèdita. Aquest és el mateix estudi on va acabar Chromatica , i, em diu, va pertànyer al músic de rock experimental Frank Zappa. Gaga ha estat vivint a l'antiga casa de Zappa, mentre el seu lloc de Malibu està en reparació per danys causats pels incendis de Califòrnia. No ha tornat des que va marxar.

Això no ho és Joanne , 'Gaga fa broma per davant, previsualitzant el nou material que contrasta amb el seu cinquè àlbum d'estudi despullat, que la va veure aventurar-se en les influències americanes populars de la 'Milions de motius'. A continuació, Gaga explica la primera cançó per a la qual va escriure Chromatica : solitari principal 'Amor estúpid' una melodia disco-pop implacable i conducció que es delecta amb la ximpleria alegre d’estimar algú. 'Vull el teu amor estúpid', repeteix apassionadament al cor, un sentiment similar al del 2009 'Mal romanç,' ara només les perspectives de Gaga són molt més sanes i independents. 'Ningú em curarà si no obro la porta', canta, després doblegant: 'Ara toca alliberar-me de la vergonya'.

Quan Gaga toca la seva nova música a l’interior de l’estudi, surt del seu seient i balla paret amb paret com si actués en una arena de milers de persones, només ella està a pocs metres de mi. Fins i tot un programa privat de Gaga se sent d'alguna manera massiu. Treballant a través de la coreografia del vídeo musical “Amor estúpid”, manté un contacte visual directe (assenyalant i sincronitzant els llavis) abans de donar una volta ràpida i veure el seu reflex a la finestra de la cabina de gravació. Al final de cada pista, ja no té alè. Immediatament queda clar que aquestes cançons són un antidepressiu per a Gaga: les lletres i les melodies l’han alleujat temporalment del dolor i de les trampes de la fama. com ja ha fet una piulada sobre ella .

El vostre navegador no admet l’etiqueta de vídeo.

Gaga és ben conscient que 'Stupid Love' es va filtrar al gener, molt abans que fins i tot havia filmat el seu vídeo o planejés que algú el pogués escoltar. Fa broma que quan els pirates informàtics normalment troben el seu material, filtraran el seu favorit, cosa que va validar la seva decisió d’obrir la pista Chromatica era. Molts fanàtics van pensar que ho faria sense pressa, però a Gaga no li interessava alliberar res a mitja cocció. 'Hi va haver un minut en què jo i el meu gerent, Bobby, parlàvem:' Canviem el single? ' Acabàvem de passar mesos i mesos desenvolupant aquest vídeo i la coreografia. I vaig dir: 'No!' Saps per què? Perquè la cançó, quan es barreja, es domina i s’acaba amb les imatges, i tot el que he de dir al respecte: quan totes aquestes coses s’uneixin alhora, aquesta serà la peça d’art que estic fent. Ni una fuita.

Com era d’esperar, la “peça d’art” final de Gaga és molt ambiciosa, amb un vídeo musical rodat per l’iPhone que va veure a 50 ballarins filmar durant dos dies seguits al calorós i sec desert de Califòrnia. En ella, els seus 'Kindness Punks', vestits amb la mateixa tonalitat de color rosa xiclet que porta Gaga al seu estudi, es precipiten a trencar una baralla entre diferents tribus segmentades per colors. Gaga es presenta com un líder guerrer, amb el Chromatica símbol al front com un tercer ull i accessoris que s’assemblen a una armadura, des d’un cinturó amb punxes massives fins a un escut de cara completa. A més dels 'Kindness Punks', dels quals Gaga és membre, hi ha els 'Freedom Fighters' en blau, 'Junkyard Scavengers' en negre, 'Funcionaris del govern' en vermell, 'Eco Warriors' en verd i 'Cyber ​​Kids' 'en groc. Al final, tots troben la pau mútua i ballen junts com un espectre complet.

Aquesta experiència, diu Gaga, va demostrar encara més el seu reconeixement pel poder de la natura sobre la tecnologia. Abans del rodatge, Gaga va assajar durant tres dies i els seus ballarins els van seguir immediatament amb cinc propis. El seu coreògraf de llarga data, Richard Jackson , qui és responsable del moviment en tot 'Telèfon' a 'Aplaudiments' tenia el repte de crear i ensenyar danses que duressin la durada de “Amor estúpid” sense parar. Gaga riu: “Vull que us imagineu a la gent ballant de vuit a deu hores seguides. Els vaig veure treballar tan dur: la sang i la suor. Esgarrapades de ballar al desert o d’aconseguir fer-les picar als ulls des d’un tac que els va fer caure a la cara. Respiren sorra, no veuen. Només les condicions eren ridícules.

Després d'un extens assaig, finalment es va utilitzar un dron per filmar l'escena in situ, tot i que no tenia gairebé la mateixa empenta que Gaga i els seus ballarins. Gaga riu: 'El maleït dura tres minuts i mig' abans de morir. 'Em deia:' Oh, estàs cansat? Aquesta coreografia us va resultar massa dura? I vaig tenir una altra epifania: vaig dir: 'Ni tan sols puc confiar en aquest dron per capturar-me aquest tret. Però aquests ballarins darrere meu? Els seus cossos els maten, tots tenen ganes de desmaiar-se. Això és més poderós que res. L’esperit humà és notable ”. Abans de marxar al desert, els vaig dir als ballarins: 'Pot ser que sigui el més difícil que hagueu fet mai i, si no és així, ho vaig fer malament. Però ho podeu fer i, quan mireu enrere aquest moment, recordareu la vostra força ”.

ENREGISTRANT Chromatica , Gaga diu que sovint 'no podia sortir del sofà' perquè el seu dolor corporal de cap a peus era tan extrem. Però BloodPop® , la productora d'èxit que Gaga descriu com el 'centre' del seu nou àlbum, la permetria constantment per tirar endavant i crear. 'Li diria:' Anem, anem. Farem música '. I potser estaria plorant o desventurant-me per alguna cosa que passava a la meva vida per algun dolor o depressió que sentia. Junts, van coescriure cançons que temporalment van donar alegria a Gaga. 'Començaria el dia tan avall i acabaria ballant, mirant-me al mirall, practicant els meus moviments i cantant', diu. 'Cada dia era una experiència aclaridora, però havia de passar cada dia'.

Gaga tenia 19 anys quan va ser violada reiteradament per un home sense nom que coneixia a la indústria de l’entreteniment, un incident que va parlar obertament durant La gira Vision 2020 d'Oprah . El músic va desenvolupar el TEPT com a resultat, agreujat per la seva decisió de no demanar tractament al principi. 'No tenia terapeuta', va dir Gaga a Oprah al gener. «No tenia psiquiatre. No tenia cap metge que m’ajudés a fer-ho. De sobte, em vaig convertir en una estrella i vaig viatjar pel món, passant de l’habitació de l’hotel al garatge a la limusina a l’escenari. I mai no m'hi vaig ocupar ». En canvi, Gaga va dir que 'solia tallar-se' com a mitjà per fer front a tot el que li va provocar el dolor. 'Tinc cicatrius', va dir a Oprah.

Després d'anys d'haver evitat processar la seva violació, el cos de Gaga va dir finalment 'prou' el 2013. Little Monsters recordarà un vídeo que recollia el moment exacte en què es va trencar el maluc de Gaga mentre interpretava 'Scheiße' a Mont-real durant la seva vida Nèixer així gira. Va deixar escapar un estrident absurd, va baixar lentament a terra i d'alguna manera encara va reunir la força per completar la difícil coreografia de la cançó. Totes les dates de la gira restants es van cancel·lar, mentre que Gaga es va recuperar en privat.

El 2017, a Gaga se li va diagnosticar una afecció anomenada fibromiàlgia, que li deixa un dolor crònic de cos sencer com a resposta de trauma, recreant la malaltia que diu que sentia després de ser violada. 'El debat al voltant de la fibromiàlgia el podríem tenir durant hores', diu Gaga, de manera concreta. Hi ha gent que hi creu, d'altres no. Bàsicament és dolor neuropàtic: el meu cervell s’estressa i el cos em fa mal. Durant els darrers anys, Gaga s’ha mostrat enfadat amb raó per tenir solucions limitades per viure còmodament amb el dolor. '[Estic] enfadada pel meu cos, enfadada pel meu estat, enfadada perquè quan estic estressat em faci mal el cos', diu.

«Sé com és patir dolor. I sé com és no deixar-te arruïnar la vida.

Ella descriu una cosa anomenada 'acceptació radical' com un mitjà per fer-la passar per aquest període fosc 'en què has d'acceptar radicalment que no et sentiràs bé cada dia, potser una mica. Alguns dies són pitjor, d’altres no. Però saps què puc fer? Puc dir: 'Bé, les meves mans funcionen; els meus braços funcionen; les meves cames funcionen, tot i que estan adolorides; la meva esquena funciona; el meu cervell funciona; el meu cor funciona; Estic respirant, els pulmons funcionen '. Només es pot estar agraït pel que pot fer.

com sortir del deure del jurat nc

Chromatica es pot veure com un reflex d’aquesta acceptació radical; és un àlbum que Gaga descriu com 'ballar a través del seu dolor'. Amb himnes explosius plens de clímax sintètic-pop eufòric (molt més gran que La fama ), però, les seves lletres reflecteixen les experiències personals més sombries de Gaga. 'És un cop d'ull a tot el disc', diu Gaga sobre el seu so de celebració. 'No deixem de ser tan feliços. Sentireu el dolor a la meva veu i a algunes de les lletres, però sempre se celebra.

El vostre navegador no admet l’etiqueta de vídeo.

Tot i això, Gaga reconeix la idiotesa de la felicitat inquebrantable (i el fet que el pop i el mercat de la música en general solen estar dissenyats per vendre aquesta mentida). 'Dóna'm un descans, [la felicitat no] és tan senzilla', diu Gaga. Tinc depressió clínica. Hi ha alguna cosa que passa al meu cervell en què la dopamina i la serotonina no estan disparant de la mateixa manera i no hi puc arribar. Si algú diu: 'Vinga, només ser feliç', jo sóc com: 'Seràs feliç'.

Amb Chromatica Tanmateix, Gaga vol presentar una ideologia que suggereix que és possible sentir alegria fins i tot al mateix temps que experimenta pena, com posar un filtre de felicitat a la vida. 'Faré tot el que sigui necessari per fer ballar i somriure el món', diu. 'Vull publicar un disc que obligui la gent a alegrar-se fins i tot en els seus moments més tristos. I per cert, no estic aquí aquí amb una bandera que diu: 'Estic tot curat, tot és perfecte'. No ho és; és una baralla tot el temps. Encara treballo en mi mateix constantment. Tinc dies dolents, tinc dies bons. Sí, visc Chromatica Vaig trigar un minut a arribar fins aquí, però això no vol dir que no recordi el que va passar. Per tant, si teniu dolor i escolteu aquesta música, només heu de saber que sé com és tenir dolor. I sé com és no deixar-te arruïnar la vida.

ÉS CLAR , es podria dir que la música de Gaga ha estat 'fent ballar i somriure el món' des del primer dia. Sovint, l’exuberància que fa sentir a la gent té les seves arrels en l’abraçada d’inclusivitat i igualtat: temes constants al llarg de la carrera de Gaga, des de la seva primera oposició a la llei discriminatòria “no preguntis, no diguis” de l’exèrcit nord-americà (derogada el 2010) a la seva èpica LGBTQ, Nèixer així , llançada el 2011. 'No importa la vida gai, heterosexual o bi, lesbiana, transgènere', canta a la pista principal, que finalment va inspirar la seva creació Fundació Born This Way 'per a un món més amable i valent'. Però un altre motiu recurrent sempre ha estat la fixació del futur. En la direcció dirigida per Nick Knight vídeo musical per Nèixer així La cançó principal de Gaga neix una nova carrera 'infinita' que 'no té prejudicis, ni judici, sinó una llibertat il·limitada'. Com a personatge 'Mother Monster', està amarada de llims d'embaràs extraterrestres i viu a G.O.A.T. (un 'territori alienígena propietat del govern' a l'espai), i que descriu la 'mitosi del futur' en relació amb la seva fantàstica milícia anti-odi.

Gairebé una dècada després, Gaga ara diu que 'vivim en el futur', per això Chromatica - com a concepte - se sent com el resultat de cada llavor plantada inicialment en aquell G.O.A.T. intergalàctic. Al seu estudi, Gaga aclareix la seva postura actualitzada sobre el futurisme i els motius pels quals volia qüestionar-lo al plató. 'He estat obsessionat amb el futur durant tant de temps, Que segueix? ' ella diu. I després vaig tornar enrere i vaig mirar la meva vida. Vaig desempaquetar totes les coses que he après que m’han ajudat i m’han fet mal, i això m’han ensenyat infinitament més. Ara, [el passat] informa el meu treball. És com si m’haguessin bloquejat perquè estava tan obsessionat amb el que vindria, el que vindria, què vol dir avançar, que no em vaig adonar que ja en el futur. I on som, on ens situem en el present, és poderós '.

Avui, Gaga diu que viu Chromatica , que, a diferència de G.O.A.T., no és en absolut una ubicació fictícia. 'És una perspectiva', corregeix Gaga assenyalant el seu cor. És aquí. Podria semblar una tonteria, però ara hi estic, no estic en un altre planeta. Si veus i escoltes Chromatica , i també hi voleu viure, esteu convidats. Però vull tenir clar que no és una fantasia ”. Gaga explica sincerament que és com si hagués 'esborrat la Terra' i la 'substituís' Chromatica 'en la seva ment, fent que aquest procés abstracte, sens dubte absurd, sembli realista. És cert que vull ser-hi Chromatica amb Gaga, també. Potser sí?

Va arribar al nom al costat de BloodPop®, que anteriorment treballava amb Gaga Joanne , així com amb artistes com Justin Bieber, Grimes i Madonna, entre d'altres. Junts, se sentien Chromatica representava, en la seva forma més senzilla, 'un espectre de gent' que 'tots compartien la mateixa perspectiva' i sempre creien en la 'bondat sobre la guerra'. Però Gaga volia que el seu ethos aprofundís encara més. 'No es va dir només dir que s'inclouen totes les persones (tots els colors, totes les races, totes les ètnies, totes les identitats de gènere, totes les identitats sexuals, totes les identitats religioses)', diu. 'Està dient que hi ha més colors i més tipus dels que podríem comprendre. Tots som tan diferents i aquesta és la perspectiva ”.

Però Gaga ho reitera Chromatica no és 'aquesta imaginària terra de contes de fades on tot és perfecte', i comprèn la inevitabilitat de la foscor coexistent amb la llum. 'Per entendre l'amor, heu d'entendre que hi ha odi', diu, en un altre paral·lel de G.O.A.T. i el seu vídeo 'Born This Way' quan Mother Monster pregunta: 'Com puc protegir una cosa tan bona sense el mal?' Mentre Gaga continua reconciliant aquestes forces contràries Chromatica , també havia de lluitar contra aquesta dualitat en la seva pròpia vida i afrontar frontalment el seu trauma preexistent, que segons ella és el 'pas més valent que podeu fer com a ésser humà'.

El vostre navegador no admet l’etiqueta de vídeo.

Fent referència a amics propers que han lluitat per trobar maneres saludables de treballar el seu propi dolor, Gaga explica què li va fer adonar-se del difícil que és processar honestament el seu passat. 'No puc dir-te qui, però he conegut gent que m'ha dit, mentre xuclava ampolles i ampolles de vi i drogava:' No faré mai el que vas fer. Mai no cuidaré el meu cor i les meves emocions de la manera que teniu. I realment em va fer pensar en quin pas va ser per a mi a la meva vida decidir mantenir-me saludable mentalment '.

Gaga continua: 'Vull que el meu llegat sigui el diari més bell que hagi pogut fer mai. I els diaris estan destinats a ser certs. Crec que quan comencem a mentir-nos a nosaltres mateixos en els nostres dietaris, comencem a crear secrets dins nostre que no ens ajuden. Ara m’agrada mirar-me als ulls.

QUAN GAGA TORNA A VEURE en l’evolució de la seva carrera musical, veu un clar desenvolupament d’influències. Comença fent referència a la seva violació com una experiència que altera la vida que marca el to de com va crear art quan era jove. Poc després, va anar de gira i va quedar molt traumatitzada pel ritme de la fama i tot el que havia de fer; allò que se m'exigia físicament i mentalment va canviar la meva manera d'escriure. Relacions, família, amics, aïllament, viatjar tot el temps, sense dormir. ' A través de tot, els inevitables màxims i mínims extrems d’una superestrella que ha estat construïda i enderrocada pel públic, Gaga diu que no es penedeix de res que hagi fet mai.

Em deia: 'Moriré aviat, així que és millor dir alguna cosa important'. Ara l’escolto i sé que vaig a viure ”.

El tema de ARTPOP apareix, concretament el de Gaga tuit contenciós del 2019 , 'No ho recordo ARTPOP , 'que va fer caure als fans en un frenesí absolut en defensa del seu subestimat, que va criticar críticament l'esforç del 2013. Resulta que Gaga recorda el seu tercer àlbum, de vegades controvertit. 'Crec que és curiós que no se'm permeti tenir sentit de l'humor', diu. 'Internet és essencialment una gran broma, però si ho dic a tothom es preocupa. No em penedeixo del meu art i no suggeriria que ningú ho fes ”. Però ARTPOP No podria comparar-se amb el colossal èxit dels dos primers àlbums de Gaga, sens dubte és el més experimental fins ara. (Justícia per a 'Sexxx Dreams', l'èxit que mai no va ser.) 'Miro enrere ARTPOP i mireu música avui, i veig moltes coses que eren molt ... Gaga fa una pausa per trobar la paraula adequada. 'Futurista. O es van avançar al seu temps i estic bé amb això.

Hi va haver un període en què Gaga va dir que era més 'introspectiva' i, per tant, volia fer música per ella mateixa, començant per ARTPOP i després amb Joanne . Tots dos àlbums van ser projectes polaritzadors, molt diferents, que els fans de molt temps podrien digerir inicialment, però van congelar un moment honest perquè una artista fos arrossegada en dues direccions: per la immensa pressió de la fama, així com per la seva pròpia necessitat d’autorealització. ' Joanne era exactament el que volia fer ', afirma Gaga. 'Com volia fer-ho, tal com volia que sonés, i així va ser ARTPOP - tot al respecte. Tots els àlbums han estat exactament el que volia fer en aquell moment. Va haver-hi un període en què crec que vaig oblidar on era, i potser per això ha estat tan important per a mi Chromatica per restablir allà on sóc. De manera que aquí pot significar una cosa molt poderosa.

Roba: Charlotte Knowles, Sabates: Zona

Mentre es crea Chromatica , Gaga diu que es va tornar a connectar amb la forma en què creu que la música es mou per ella, com un missatger d'algun esperit superior. Creu en Déu, ja que ha crescut catòlica, però diu que Déu és 'massa gran' perquè ho entengui plenament. Segons Gaga, idees per a cançons Chromatica va arribar a ella 'obrint el portal a l'altre regne i escoltant Déu', i per això tot sona tan positiu. 'Això és el que l'altre regne em deia de crear', diu. 'Per a algunes persones, podria semblar que tinc una perspectiva excèntrica de la vida, però en realitat no crec que el meu talent em pertanyi'. Quan Gaga era més jove, recorda escoltar melodies al cap i 'córrer cap al piano'. El portal ha estat amb Gaga tota la seva vida, només ella va oblidar-se un breu moment d’escoltar-la.

Un d'aquests missatges va portar Gaga a col·laborar amb una estrella del pop femenina, que de la mateixa manera ha experimentat un immens trauma a la vista del públic. La seva cançó junts és un monstre de la melodia de la dansa, però el seu missatge tracta de sotmetre’t a la devastació ('Em cau a sobre, aigua com a misèria'), un pregoner de pista de ball impecable com a 'celebració de totes les llàgrimes', Gaga descriu. 'Em vaig asseure amb ella i vam parlar de les nostres vides. Són dues dones que mantenen una conversa sobre com seguir endavant i com agrair el que fas. Sense que se li demani, Gaga planteja les inevitables crítiques a què s’enfronten les celebritats quan diuen que “és difícil ser famós”. Ella sap que el '75% del món fa rodar els ulls ', però Gaga respon:' Sí, pots estar en una mansió, però encara pots estar a sis peus per sota en un '.

En altres llocs Chromatica , Gaga explora temes com la seva medicació antipsicòtica ('El meu enemic més gran sóc jo, faig un 911') i la innegable força de la feminitat ('No sóc res sense una mà ferma'), aquesta última reconeix tant la seva pròpia força així com el de la comunitat que l'ha 'animat' i l'ha ajudat a 'convertir-se en dona'. Concretament, crida a dones trans i homes gais per ajudar-la a fer front al trastorn d'estrès posttraumàtic i superar qualsevol espiral associada a reviure el seu dolor. 'El 2020, què significa ser dona lliure?' Gaga fa preguntes, provocant una cançó que respon a aquesta pregunta i la veu desafiar la necessitat d’estar amb un home (o amb qualsevol persona) per sobreviure. 'Puc sentir-me lliure tot sol? Necessito ser estimat per sentir que ho he conquerit tot? Parlant de l'origen de la pista, Gaga diu: 'Va venir de pensar que alguns dies em moriria. Em deia: 'Moriré aviat, així que és millor dir alguna cosa important'. Ara l’escolto i sé que vaig a viure ”.

SI CROMÀTICA és una mentalitat en què 'l'amabilitat governa tot', 'creat com a regal' per al món ', Gaga diu que era fonamental que el procés de col·laboració també reflectís aquests valors. Gaga posa de manifest la dificultat de consolidar més de dos anys de producció musical amb tones de productors diferents en una sola entrevista i, en canvi, li proposa que em cregui un full de càlcul Excel que detalli exactament qui va treballar en què. Per sobre de tot, Gaga vol parlar llargament de BloodPop®, el seu altre 'nucli' Chromatica . 'Ens vam combinar', diu de treballar amb ell en aquest projecte. Estic aclaparat per la quantitat d'amor que em va oferir. No hauria pogut fer aquest disc sense ell. Va ser l'alarma més increïble del món quan arribava l'ambulància '.

Tots els músics implicats (BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice, Tchami i molt més) treballarien Chromatica com un esforç de grup igualitari, cosa que és estranya tenint en compte com tants productors 'poden arribar a ser molt territorials' segons l'experiència prèvia de Gaga. 'Va ser un procés molt fluid i sense ego', diu. 'Tot el que escoltes Chromatica es passava i les coses s’eliminaven, canviaven o alteraven. Aquí tothom ho va sentir o el va tocar ». És per això que cançons com 'Stupid Love' sonen especialment ànimes i complexes. 'És fàcil entrar a l'ordinador i trobar un bucle fresc, però els productors amb els quals treballo no funcionen d'aquesta manera. Quan s’inspiren, broden coses ”.

kim kardashian 2014 trenca internet

De principi a fi, Chromatica té una ferma arrelament a la casa clàssica, amb ritmes nítids i de ball clubby que semblen estar competint entre ells per ser els més importants del tracklist. Sònicament, és potser l’àlbum més concentrat i consistent de Gaga fins ara, amb totes aquestes contribucions del productor fins al mateix tapís electrònic intrèpid, teixint en altres indisciplinats altres melodies de power-pop emocionals que envien una pujada de dopamina pel cervell i tones de taca , sintetitzadors brillants. Podeu plorar aquestes cançons tant com podeu suar-les i Gaga sembla animar-les alhora.

Les tensions poden augmentar fàcilment a l'estudi, però Gaga confessa amb orgull que va viure el contrari mentre gravava Chromatica . 'Crec que l'únic dia que BloodPop® i jo vam tenir una baralla va ser quan intentava aprendre una cançó de jazz perquè aniria a veure Tony [Bennett] ben aviat. Em va dir: 'Hem d'acabar això!' i jo cantava un disc de Cole Porter al racó ', riu. 'I això ni tan sols va ser una baralla'. Més aviat, BloodPop® es va centrar més en reunir la gent a través d’aquest procés. 'Va ser com si alguns homes meravellosos i amb molt de talent es van unir a armes amb BloodPop® davant de tots ells i va dir:' Recordes quant has canviat el món? Saps quant has d’oferir a la gent? Em va recordar que cada dia, per molt que fos '.

I en Chromatica , el que ofereix Gaga és obertura, honestedat i afirmació de l'esperit humà, el seu i la resta del món. 'L'esperit humà és molt més poderós que res', diu. 'Penso Chromatica és el més honest que he pogut crear mai, i mai no oblidaré fer aquest disc. Ha estat un dels moments més especials i difícils de la meva vida '. Com si volgués tornar a casa fins al final de la reunió, Gaga agafa un vidre gegant i verd a la taula de centre, envoltat d’altaveus, micròfons i mescladors. 'Saps que els cristalls han existit durant milers de milions d'anys?' —pregunta ella somrient. 'El passat és increïble. Mireu què hem fet sense tecnologia. Mireu com hem sobreviscut sense ella. Mireu com hem seguit. Certament, cap dron no podria dir el mateix.

Ordena el problema de transformació de Lady Gaga Aquí i l’edició especial Aquí

Fotografia i imatges: Frederik Heyman
Direcció creativa: Nicola Formichetti
Producció: Brandon Zagha
Estilista: Sandra Amador i Tom Eerebout
Cabell: Frederic Aspiras
Maquillatge: Sarah Tanno
Ungles: Miho Okawara
Postproducció CG i 3D: Matemàtiques
Estudi d’escaneig: Motor humà
Productor de línia de Frederik Heyman: Roxane lemaire

Articles relacionats al web