Moises Arias ha trobat el seu propi peu

2021 | Lgbtq

En créixer com a actor, m’imagino que demana que les cortines de la realitat es retiren una mica més. Per fer aquests papers que no són necessàriament haureu de deixar un desig addicional el real , per tant, només té sentit això 490tx (nom real: Moises Arias) valora més l’autenticitat i els moments genuïns quan es tracta de la seva fotografia. 'Es tracta només de ser real, es tracta de la meva veu', diu per telèfon des de la seva casa de Los Angeles, on es troba en plena preparació per al seu primer programa fotogràfic titulat 'JOVES .

Arias va néixer a Queens, Nova York i va créixer a Atlanta, Geòrgia, dels seus pares colombians. Va començar la seva carrera com a actor infantil, primer fent publicitat abans d’aconseguir un petit paper a Nacho Lliure, i després un paper teatral al Mark Taper Forum, on un executiu de Disney se’n va adonar i el va llançar en un pilot de Disney Channel. Això va fer que aparegués al Suite Life de Zack i Cody abans d 'aconseguir un paper permanent a Hannah Montana com Ricoooooooo (si vas veure el programa, ho aconseguiràs). Després Hannah , Moises va passar a papers més madurs amb pel·lícules independents com Els reis de l’estiu i La terra i ara Cinc peus a part, la seva pel·lícula cinematogràfica més gran fins ara estrenada el març del 2019, protagonitzada al costat del seu bon amic i company de Disney Cole Sprouse.

Relacionat | The Buzz About Dylan Sprouse



Però Moises té 24 anys i finalment ha trobat el seu propi peu com a creatiu. Agafant una càmera als 14 anys al plató i sense deixar-la mai, Moises ha pres algunes de les fotos més íntimes de les celebritats més grans del món. Fer-me amic de Jaden Smith i de les germanes de la família Kardashian, Kylie i Kendall Jenner, a una edat jove, va situar a Moises dins del més considerable cercle desitjat i fresc a Hollywood . La llista de persones que ha fotografiat inclou Jardí i Willow Smith, Kanye West, Justin Bieber, The Weeknd, Tyler the Creator, Will.i.am , el seu germà Mateo Arias , Kim Kardashian , Kylie i Kendall Jenner, Bella Hadid, Sofia Richie, Simi Haze , Hailey Baldwin, Jordyn Woods , i Miley Cryus.

Encara més atractiu és el seu enfocament en les captures de pel·lícules en blanc i negre i la seva aproximació personal i personal a aquests temes. Quan mireu la fotografia de Moises, sovint no té un context clar: només la persona embolicada amb una il·luminació crua i arenosa que convida a veure les celebritats d’una manera nova. És un enfocament humanitzador, sobretot provinent d’un fotògraf molt amic de tothom que dispara. Per a Moises, és capaç de viure a la imatge i viure el moment alhora: 'Es tracta de ser com l'aigua, de ser versàtil', diu Moises sobre el seu enfocament. 'Ser capaç de fer no només els canvis tècnics necessaris per fotografiar, sinó també de ser prou versàtil com per deixar la càmera i parlar-los com un amic'.

Tiffany Pollard, on és ara?

Relacionat | Lliure de ser Miley

Quan vam saber que l’home misteriós que hi havia darrere d’aquest objectiu, que poques vegades publica nous treballs Instagram o al seu lloc web, obria el seu primer espectacle fotogràfic, vam convocar a Moises i parlar amb la fotografia, la seva preferència pels moments naturals, el seu viatge creatiu i com tot això ha portat al seu debut. 'JOVES es troba actualment a Los Angeles fins al 10 de desembre al 314 N. Harper Ave.

Em pots explicar la teva primera carrera com a actor?

Absolutament, és una part de mi. El motiu pel qual puc fer aquest programa és per això. Sóc dels suburbis d’Atlanta, Geòrgia - Lawrenceville. Educació bastant regular sense tenir en compte que tinc pares colombians, de manera que va ser una educació colombiana-americana. En la seva major part, era bastant tímid amb desconeguts i ambients nous. Vaig fer moltes coses per sortir de la closca, la meva mare em va posar al bàsquet i al patinatge de velocitat i a un munt de diferents esports i finalment vaig aterrar a classes d’interpretació. D’allà vam sortir a Los Angeles i vam decidir provar-ho durant tres mesos i bé, ja han passat 15 anys [Riu] . Després Hannah Montana] , va ser realment com, Què passarà d'aquí? És la universitat, continua actuant, és difícil de gestionar totes dues coses. Així que em vaig dedicar a fer tot el possible en termes d’audicions i projectes que em vindrien al cap.

Com us vau posar en fotografia?

Durant tot aquest temps, també vaig pensar bé si no funcionava, m’encantaria crear els meus propis projectes, sempre he estat creatiu pel que fa a fer curtmetratges amb el meu germà i els meus amics. Vaig agafar una càmera als 14 anys aproximadament en un plató perquè un fotògraf fotogràfic era prou agradable per parlar amb mi i guiar-me. Després vaig comprar la meva primera càmera als 18 anys, i això realment va canviar de perspectiva després de llegir tota una colla de llibres sobre cinema i direcció de l’època del silenci i quan va aparèixer el so. capaç de fotografiar la meva pròpia pel·lícula, així que volia saber fotografiar qualsevol situació. Porto aquesta càmera de cinema a tot arreu i així vaig ser capaç de capturar la majoria d’aquestes imatges del programa.

T’agradava actuar de petit?

Definitivament, sí, però jo estava a l’institut, per la qual cosa va ser massa, massa ràpid, perquè als 16 anys estic amb aquesta experiència, però vaig entrar a la realitat en el sentit que ... no tens una feina estable a aquest negoci. Havia d’entrar en joc molta maduresa o hauríem de tornar a Geòrgia.

Com va informar la teva creativitat a mesura que vas envellint?

Absolutament, en tots els sentits, germà. He pogut treballar amb cineastes fantàstics i, alhora, creadors no tan fantàstics i realment va posar en perspectiva tot el procés: oh, per això, aquesta preparació, aquest guió, aquest director de fotografia, aquest director es reuneixen i fan grans projectes . Així doncs, voleu inclinar-vos cap a les persones que descriuen el seu treball de maneres similars i que tinguin visions clares sobre què és per a mi el projecte. No es tracta de dir que sí a tot.

'Inconscientment, volia barrejar i barrejar els dos: el vell Hollywood i el nou Hollywood'.

Com descriuríeu el vostre estil?

Capta sobretot moments reals, concretament una contundent pel·lícula en blanc i negre. Realment no puc afegir color després del seu tret, de manera que aporta autenticitat i qualitats úniques a la foto. Estem acostumats a veure icones, les Monroes, en aquest tipus de mitjà, així que crec que inconscientment volia barrejar i barrejar les dues coses: vell Hollywood i nou Hollywood.

Gairebé reconstruir una narració que es podria dir?

Exactament, utilitzant la inspiració d’imatges i processos icònics per fer que la nostra generació sigui viva i atemporal.

La confiança és un aspecte important pel que fa al fotògraf i al tema?

Absolutament. La fotografia m’ha ensenyat molt i una de les coses que realment no penses que t’ensenya és la psicologia. Quan surt una càmera, canvia com es veu la gent. Era una mica més fàcil ser invisible quan la gent no sabia com eren les meves imatges. Jo trauria una càmera i estarien interessats i intrigats per la càmera antiga i què no. Però després de sortir les imatges, lentament vaig començar a veure que tan bon punt tregués la càmera, el moment que intentava capturar canviaria. Les persones prenen consciència d’elles mateixes i volen projectar algun tipus d’emoció o alguna cosa així, en realitat és frustrant.

Prefereixes la versió inconscient i natural?

Només intento fer merda sense embuts. Intento fotografiar les coses com són. Algunes de les millors fotografies són moments càndids, però això no significa necessàriament que la fotografia en general sigui fotografia càndida. M'agrada molt aquesta descripció, però la gent la pot anomenar com volen, això depèn de ells.

Només intento fer merda sense embuts. Intento fotografiar les coses com són.

On vas a buscar inspiració?

La vida, segur. Però ningú no s’inspira en Internet. La nostra interconnexió i accés a imatges que no hauríem pogut veure si no anàvem a una biblioteca, a una llibreria o a una galeria, Internet no té igual. Podem submergir-nos en la ignorància i en una autèntica bogeria autèntica que tenim a Instagram i Twitter, i podem estar al corrent del que té MoMA que potser no es mostra o un munt de llocs web diferents que tenen arxius d’imatges que no es publiquen en el món.

Relacionat | Kanye West: en les seves pròpies paraules

Això Kanye West la foto és tan bonica per a mi. Crec sobretot perquè en feies servir el color i jo no estava acostumat a això amb la teva feina, però tot i així va sortir tan bé.

Gràcies, aquesta era la intenció, és bo escoltar-la. És molt complicat fotografiar figures conegudes, però si és capaç de fer-ho, són les persones més increïbles per fotografiar, ja que en la seva major part no els desconcerta un individu que fa una fotografia. El vaig poder capturar parlant-nos de nosaltres MSFTS , i oblido què es deia exactament, però fins i tot poder estar al voltant de Ye i fotografiar-lo ... Ara he pogut fer-ho un parell de vegades. Ho he preguntat un parell de vegades i arruïna el moment, però hi està molt obert, sobretot perquè la meva intenció amb la meva fotografia no és en realitat posar a la gent en picat ni res per l'estil. La meva intenció és fer que algú sembli, potser no tan bonic com puc, però realment tan autèntic i autèntic com puc. Com es mouen, com es mantenen, com interactuen amb les persones, naturalitat.

Molts dels vostres súbdits són els vostres amics, que també són molt famosos. Com heu desenvolupat aquest nivell de comoditat on els dispareu a qualsevol lloc?

Definitivament, és nerviós en certes situacions, sobretot amb dones boniques i què no, però crec que ser un actor jove m’ha posat al voltant d’aquestes persones des de molt jove. No només faig fotografies, sinó que faig pel·lícules i això és encara més difícil perquè hi ha preses i hi ha múltiples i estàs intentant obtenir la mateixa energia de la gent. Si són artistes o creatius respectats, és molt més difícil aconseguir que facin alguna cosa que vulgueu fer. La fotografia m’ha permès veure i apreciar com es mouen i què volen fer. Es tracta de ser com l'aigua - ser versàtil, ser capaç de realitzar no només els canvis tècnics necessaris per fotografiar, sinó també de ser prou versàtil per deixar la càmera i parlar-los com un amic.

Com a fotògraf / videògraf, com podeu trobar el vostre propi peu?

Tinc la sensació de seguir creant aquest camí, no tinc la sensació d’haver-ho aconseguit. Podeu mirar enrere el que he fotografiat i sí, agraeixo que diguin les persones hi ha alguna cosa allà. Potser això és comú amb altres creatius que realment no sabeu què feu activament perquè, com heu dit amb la imatge en color de Ye, era intencionat: no volia caure en sóc negre i -fotògraf blanc únicament. Volia poder demostrar que puc disparar moments similars amb un color viu o un color desaturat o el que vulgués fer o un híbrid de color en blanc i negre, un metall, qualsevol cosa. Però es tracta només que sigui real, que sigui la meva veu.

Què podem esperar de l'espectacle?

Podria fer-me la mateixa pregunta. Vaig convidar a moltes de les persones fotografiades i espero que sigui una nit que la gent recordi i gaudeixi, i realment no hi ha res com ser creatiu i, finalment, poder crear alguna cosa físic. [H esclaten rialles estèriques] Ho sento, el meu noi Jaden ara mateix em crida, espera. Però sabeu que fer alguna cosa tangible sempre ha estat la intenció. És emocionant.

Jaden Smith ha estat un dels teus amics i col·laboradors més propers. Vosaltres us alimenteu de l’energia creativa de l’altre? Com ha anat creixent junts?

Absolutament, ha estat fantàstic. El motiu pel qual ens vam conèixer va ser a causa de Disney, tots dos participàvem en episodis d’espectacles d’aquest canal i vam anar als Kids Choice Awards i a la 16a festa d’aniversari de Dylan i Cole i allà ens vam relacionar. El meu germà [Teo] també és un creatiu increïble i crec que a nosaltres ens agrada molt divertir-nos, de vegades alliberem coses i de vegades ens hi aferrem. Es tracta només de l’evolució, podeu tornar-hi i vull estar orgullós de tot el que s’ha publicat al món a través de MSFTS, a través de la nostra pròpia entitat.

Aleshores anava a preguntar sobre el vostre germà Teo, sé que fa música, així que estic segur que vosaltres us heu construït aquests anys creixent junts i treballant de manera creativa.

Sí, aquest és el meu germà. No hi ha ningú com ell sincerament. És un amic veritablement simpàtic, compassiu i amorós. Tenim les nostres disputes i aquest any, concretament, ens hem topat amb els caps, però crec que es tracta de ser capaç de comunicar-ho i ho hem estat fent tot junts des de petits i l’única vegada que estem realment separats és quan Estem treballant i això només fa que la nostra relació sigui més forta. Intento ajudar-lo amb les seves imatges, vídeos i coses, tot i que és difícil intentar gestionar coses com aquesta mostra d’art i les pel·lícules que vull fer realment. Però intento ajudar a tots els meus amics tant com puc perquè estan il·luminats, són els meus músics, actors i artistes preferits.

Tens alguna foto preferida?

Crec que la meva foto preferida d’algú que he fotografiat és Jaden al primer Coachella vam anar a. És al programa, és la portada de es va trucar a la seva aplicació Cool Tapes Vol. II . I es diu The Jaden Experience, òbviament inspirat en la Jimi Hendrix Experience perquè és un rerefons molt psicodèlic amb el qual m’he embolicat al post. Però és una imatge en blanc i negre de la nostra primera Coachella només mirant l’escenari, mirant la multitud. Crec que això és algunes de les coses més autèntiques, aquest és l’inici dels temors de Jaden, i només em sorprèn que fos capaç de treure aquests colors del fons. És una imatge que sempre quedarà en la meva ment i en el moment.

Relacionat | Kylie Jenner Com mai l’havies vista abans

Amb Kylie i Kendall, algunes de les teves fotos més íntimes han estat d’elles, i crec que és una juxtaposició molt interessant perquè són famoses tan grans. És aquest enfocament humanista quelcom en què us centreu?

Crec que són moltes coses. Tinc la mateixa quantitat de moments autèntics amb amics als quals el món no respon de la mateixa manera. Ara no vull dir que les imatges de Kylie i Kendall no són alguns dels meus moments més tècnics i autèntics, perquè sí que ho són. Però crec que intento aconseguir el mateix amb tothom de la meva vida, passa que amb Kylie i Kendall els moments són més rars pel que són. No se’n revela massa. Les fotografies són moments silenciosos i crec que a la gent li agrada veure-ho: un moment en lloc d’una imatge en moviment que té context i que explica molt més. Aquesta és la cita de Susan Sontag que vaig parafrasejar: 'les fotografies són una bona part del temps', mentre que les imatges en moviment en són un flux.

Aquesta manca de context en una foto sembla que la fa més captivadora, on no es pot saber realment què passa.

Crec que quan passen les coses, diguem Coachella, on hi ha molta llum i molt moviment, i hi ha molta ignorància, no en el sentit d’estupidesa, sinó d’ignorància en el sentit de No m'importa qui tingui una càmera fora, només em faig, Crec que aquests moments em permeten tenir molta capacitat per captar la veritable felicitat, la veritable alegria. Això només va passar unes quantes altres vegades, potser a la platja, al moll, just en algun lloc on hi ha llum natural fotografable i gent bella que les fa al màxim. Sóc fotògraf temàtic, m’agrada la subjectivitat.

T’agrada fotografiar objectes?

Molt poques vegades, però si ho faig, intento donar-los moviment, intento donar-los vida. Com un cotxe, es pot fer un cert moviment, on la llum també pot tenir la seva veu. Sé que sona estrany, però això és el que intento fer, que tot sigui viu.

Què significa per a vosaltres la fotografia i hi ha un propòsit més gran?

Crec que la fotografia és la meva veu. Aquesta dita 'una imatge val més que mil paraules' s'aplica directament a totes aquestes imatges. Crec que els podeu interpretar com vulgueu. No hi ha una resposta correcta sobre com interpretar-la, crec que es pot interpretar de qualsevol manera i crec que en les generacions futures s’interpretarà de maneres diferents. Però per a mi, encara que no fos fotògraf, les imatges són les nostres coses preferides. La nostra generació es comunica a través d’imatges més que mai ara. I crec que això no ha estat mai cert.

'La nostra generació es comunica a través d'imatges més que mai ara'.

Vols continuar actuant?

Sens dubte, aquesta era la intenció de traslladar-nos aquí. Sens dubte, m’agradaria. Tot i que tal com sóc, serà molt difícil en el futur, però sempre s’haurà de tornar a escriure i tornar a treballar per adaptar-me al que sóc i ho he acceptat. Però un altre que sens dubte seguiré treballant per continuar explicant històries, formant part de bones històries. Aniré a Sundance a la part superior del 2019 per una pel·lícula que vaig fer fa un parell d’anys a Colòmbia. És la meva primera producció colombiana de parla castellana total i veurem com el món respon a això. L’acabo de veure fa un parell de setmanes a Nova York i em va impactar molt, així que estic molt emocionat.

Tot és narració o només es poden considerar mitjans específics per a vosaltres?

Sí, tot és narrar per a mi. El mitjà és irrellevant: fotografia, art, roba o cinema. Vull mostrar què passa, si es crea una escena, proveu que sigui el més documental possible, encara que sigui narrativa.

Per què el nom 490tx?

El número 49 és un nombre important. Va passar d’una generació al meu germà i a mi. També disparo sobretot en 400 tri-x. A l’hora d’arribar a un domini, volia una cosa molt senzilla, per tant atractiva. És la barreja de numerologia i la pel·lícula literal que faig.

Per obtenir més informació sobre Moises Arias, visiteu 490tx.com .